Εγγραφή στο newsletter για να μη χάνετε τίποτα! *** Φωνή τέχνης: Έχουμε πρωτιές! *** Δωρεάν διπλές προσκλήσεις! *** Κατεβάστε ΔΩΡΕΑΝ ebooks ή διαβάστε λογοτεχνικά κείμενα σε πρώτη δημοσίευση ΕΔΩ! *** Αν σας αρέσει το θέατρο -παρακολουθείτε όλα τα είδη- ή έχετε άποψη για μουσικά άλμπουμ ή για ταινίες ή διαβάζετε λογοτεχνικά έργα κτλ. και επιθυμείτε να μοιράζεστε τις εντυπώσεις σας μαζί μας, επικοινωνήστε με το koukidaki. Αρθρογράφοι, κριτικογράφοι, άνθρωποι με ανάλογη κουλτούρα ζητούνται! *** Δείτε τις ημερομηνίες των προγραμματισμένων κληρώσεων στη σελίδα των όρων.
ΚΕΡΔΙΣΤΕ ΒΙΒΛΙΑ ακολουθώντας τους συνδέσμους. Μυθιστορήματα: Ματωμένος Δούναβης * Αιθέρια: Η προφητεία * Ζεστό αίμα * Το μονόγραμμα του ίσκιου * Μέσα από τα μάτια της Ζωής! * Οι Σισιλιάνοι ** Ποίηση: Και χορεύω τις νύχτες * Δεύτερη φωνή Ι * Άπροικα Χαλκώματα ** Διάφορα άλλα: Πλάτωνας κατά Διογένη Λαέρτιο * Παζλ γυναικών ** Παιδικά: Τα βάσανα του Τεό και της Λέας * Η μάγισσα Θερμουέλα σε κρίση * Η λέσχη των φαντασμάτων * Το μαγικό καράβι των Χριστουγέννων * Ο αστερισμός των παραμυθιών * Οι κυρίες και οι κύριοι Αριθμοί * Η Αμάντα Κουραμπιέ, η μαμά μου * Ο Κάγα Τίο... στην Ελλάδα ** Νουβέλες: Πορσελάνινες κούκλες * Το δικό μου παιδί * Όταν έπεσε η μάσκα

Αυτόν τον Οκτώβρη...

Το το νέο μεγάλο φεστιβάλ του VINYL MARKET έρχεται στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων (αίθουσα Νέοι Φούρνοι) με φθινοπωρινή διάθεση, έντονο άρωμα βινυλίου και ελεύθερη είσοδο! Δίσκοι από όλη τη γκάμα της μουσικής, θα βρίσκονται εκεί για να τους ανακαλύψετε. Rock, Soul, Funk, Jazz, Latin, Blues, Ethnic, Electronic και πολλά άλλα. Μια μοναδική ανοιχτή παρουσίαση βινυλίου στον όμορφο εναλλακτικό χώρο από την Παρασκευή 5 Οκτωβρίου από τις 17:00 έως τις 22:00 και το Σαββατοκύριακο 7 και 8 Οκτωβρίου από τις 11:00 το πρωί έως τις 22:00 το βράδυ.

Η θυσία του Αβραάμ, το αριστούργημα της κρητικής λογοτεχνίας, του Βιτσέντζου Κορνάρου θα παρουσιαστεί στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού την Κυριακή 7 Οκτωβρίου στις 21:00 (2121050020 & www.entertain.gr) σε σκηνοθεσία Ηλία Μαλανδρή και μουσική Χρήστου Λεοντή και Αντώνη Παπαγγελή, με μια μοναδική σύμπλευση κορυφαίων καλλιτεχνών, όπως ο Νικήτας Τσακίρογλου, η Δέσποινα Μπεμπεδέλη, ο Γρηγόρης Βαλτινός, ο Λευτέρης Ελευθερίου, αλλά και ο Ψαραντώνης με την Νίκη Ξυλούρη, πλαισιωμένοι από την Χορωδία Βυζαντινής Μουσικής «Τέττιξ» υπό την διεύθυνση του πρωτοψάλτη Γιώργου Ναούμ, και καταξιωμένους ηθοποιούς, μουσικούς και χορευτές. Έργο χαρακτηριστικό της Αναγέννησης, γραμμένο πιθανότατα τον 16ο αιώνα, αποτελεί την ουσιαστική γέφυρα ανάμεσα στο αρχαίο δράμα και το αναγεννησιακό. Στη διάρκεια της πλοκής του, μέσα από το τελετουργικό της θρησκευτικής παράδοσης μετατρέπεται σε λαϊκό δρώμενο, χρησιμοποιώντας μοτίβα της λαϊκής μουσικής.
Σκηνικά-Κουστούμια: Άννα Μαχαιριανάκη | Μετάφραση Ιταλικού κειμένου: Σωτήρης Τσιμπίδας | Λυρική μετάφραση προλόγου και χορικών: Δρ Φώτιος Αποστολός | Σχεδιασμός Φωτισμών: Γιώργος Χαραλάμπους (Azad) | Διδασκαλία χορών: Γιώργος Φραγκάκης | Κινησιολογία: Βάσια Αγγελίδου | Ιταλικές Mάσκες: Κούλα Γαλιώνη | Φωτογραφίες: Γιούλη Γεωργαντίδου | Ηχοληψία: Δημήτρης Μπουρμπούλης | Βοηθός Σκηνοθέτη: Χριστιάννα Μαvτζουράνη | Δημόσιες Σχέσεις & Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη | Παραγωγή: Entertain.gr
Ερμηνεύουν: Ο Νικήτας Τσακίρογλου (Αβραάμ) & η Δέσποινα Μπεμπεδέλη (Σάρρα), Χρυσάνθη Γεωργαντίδου (Άντα), Γιάννης Γρηγοράκης (Angelo), Χριστιάννα Μαντζουράνη (Ταμάρ), Νίκος Τσεργάς (Σιμπάν), Κωνσταντίνος Φερεντούρος (Σώφερ), Γρηγόρης Φρέσκος (Ισαάκ), Σόλο Λύρα ο Ηλίας Τουσούνης, ο Λευτέρης Ελευθερίου (σε κείμενα Luigi Grotto) και στον ρόλο του Αφηγητή ο Γρηγόρης Βαλτινός

Τη Δευτέρα 8 Οκτωβρίου 2018 στις 21:30 στην Α.Σ.Κ.Τ. Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών - Παλιά Βιβλιοθήκη (Πειραιώς 256, Αθήνα) με είσοδο ελεύθερη μπορείτε να παρακολουθήσετε το Dissolving Localities: μία οπτικοακουστική περφόρμανς των καλλιτεχνών Emmanuel Witzthum (Israel), Thomas Koner (Germany), Arik Futtermann (Israel), Ελένη Ζερβού (Ελλάδα). To project Dissolving Localities είναι μια πλατφόρμα που συνδέει το αστικό τοπίο με την Performance συλλέγοντας εικόνες και ήχους από την καθημερινή ζωή των κατοίκων που τις μετατρέπει σε καλλιτεχνική δημιουργία. Το πρότζεκτ ξεκίνησε από την Ιερουσαλήμ όπου καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο συνεργάστηκαν στη συλλογή οπτικοακουστικού υλικού από την πόλη, το οποίο μετά παρουσιάστηκε ως performance με ζωντανό mixing του υλικού αυτού. Εν συνεχεία το αρχικό αυτό project εξελίχθηκε συνδέοντας την Ιερουσαλήμ με άλλες πόλεις ανά τον κόσμο και έχει μεταξύ άλλων παρουσιαστεί σε: Μαδρίτη, Παρίσι, Κρακοβία, Λος Άντζελες. Διοργάνωση/Παραγωγή: Βetween the Seas: Mediterranean

Στο Booze Upstairs (Κολοκοτρώνη 57, Αθήνα, 2114053733) από τις 9 Οκτωβρίου και κάθε Τρίτη και Τετάρτη στις 21:15 έρχεται το Soulmates (βασισμένο στην τηλεοπτική σειρά Friends) σε σκηνοθεσία Μάιρας Στυλιανού.
Οι Φίλοι μας, είναι η πιο προσωπική μας επιλογή ανθρώπων που διεκδικούμε να κρατάμε κοντά μας, χωρίς καμία επιβολή. Είναι οι πιο κοντινοί μας, ζούμε μαζί τους, μοιραζόμαστε τα μυστικά, τις χαρές και τους προβληματισμούς μας. Τσαλακωνόμαστε, πέφτουμε και σηκωνόμαστε, τσακωνόμαστε αλλά τα ξαναβρίσκουμε. Και ο κύκλος της ζωής συνεχίζεται... Έξι φίλοι, στην κρίσιμη ηλικία των 30+, μοιράζονται την καθημερινότητά τους, παίρνοντας αποφάσεις που θα αλλάξουν την πορεία της ζωής τους… πάνω σε έναν καναπέ! Εκεί που ερχόμαστε πιο κοντά… Εκεί που μοιραζόμαστε άλλωστε τις
περισσότερες στιγμές μας.. Στιγμές που θα μάς ενώνουν για πάντα με τους Soulmates μας.
To Booze Upstairs, μετατρέπεται κάθε Τρίτη και Τετάρτη, σε ένα φιλόξενο σπίτι, έτοιμο να υποδεχθεί τους ξεχωριστούς καλεσμένους των Soulmates στους αναπαυτικούς καναπέδες του. Live Acts: Τετάρτη 10 Οκτωβρίου 2018 η Μάρω Μαρκέλλου, Τετάρτη 17 Οκτωβρίου 2018 η Μάγδα Βαρούχα, Τετάρτη 24 Οκτωβρίου 2018 ο Ίαν Στρατής, Τετάρτη 31 Οκτωβρίου 2018 ο Απόστολος Ρίζος. Κάθε Τρίτη ο Σταύρος van der Wilt
Σκηνοθεσία: Μάιρα Στυλιανού | Δραματουργική επεξεργασία κειμένου: Δήμητρα Στάικου | Επιμέλεια σκηνογραφίας: Σταύρος Λίτινας | Μουσική: Σταύρος van der Wilt, Νικόλας Καραναστάσης | Διεύθυνση φωτογραφίας: Ευγένιος Διονυσόπουλος | Make up artist: George Kikiras | Βοηθός παραγωγής: Δημήτρης Κωνσταντάρας | Παραγωγή: Open Air Theater | Προβολή-επικοινωνία: Νατάσα Παππά | Παίζουν: Δανάη Αλυσανδράτου, Ανδρέας Αποστόλου, Στέλιος Βάσιλας, Γεωργία Καούκη, Γιώργος Μπούμπας, Αγγελική Παντελεάκου, Βαρβάρα Ραμπαούνη, Θωμαΐς Τριανταφυλλίδου, Σοφιάνα - Ανθίππη Φωτίδη

Προλαβαίνετε να δείτε την παράσταση Βέντλα – Το Ξύπνημα της Άνοιξης» του Frank Wedekind στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά (Λεωφ. Ηρ. Πολυτεχνείου 32, Πειραιάς, 2104143310) ως τις 9 Οκτωβρίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 20:30, σε πρωτότυπη μετάφραση Ντίμης Θεοδωράκη και σκηνοθεσία-διασκευή Αντώνη Morgan Κωνσταντουδάκη. Το έργο θίγει το πρώτο ξύπνημα της εφηβικής σεξουαλικότητας. Άσεμνο, ανήθικο και προκλητικό, ανακηρύχθηκε απαγορευμένο, με το πρώτο ανέβασμα να καθυστερεί δεκαπέντε χρόνια από το 1891 όπου και γράφτηκε. Πραγματεύεται διαχρονικά ζητήματα διαπαιδαγώγησης και σεξουαλικής αναζήτησης των νέων. Ο εύθραυστος ψυχικός κόσμος των ανήλικων χαρακτήρων απέναντι σε διαφορετικούς, εξίσου αναποτελεσματικούς, τρόπους διαπαιδαγώγησης από τους γονείς, παρουσιάζεται μέσω της γρήγορης εναλλαγής μικρών σκηνών, που διαδέχονται η μία την άλλη. Τέσσερις ανερχόμενοι ταλαντούχοι ηθοποιοί, Λίνα Φούντογλου, Αλέξανδρος Χούντας, Χρηστίνα Γαρμπή και Εύα Φρακτοπούλου, ενσαρκώνουν τους έφηβους χαρακτήρες του έργου πλαισιωμένοι από καταξιωμένους ηθοποιούς (Ακύλλας Καραζήσης, Μαρία Σκουλά, Κώστας Ανταλόπουλος, Προμηθέας Αλειφερόπουλος, Γιάννης Παπαγιάννης, Δανάη Παπουτσή και άλλοι) στις κινηματογραφικές οθόνες που τους περιβάλλουν. Μία παράσταση ακατάλληλη για ηθικολάγνους.
Επιμέλεια Μετάφρασης: Ντίμη Θεοδωράκη & Αντώνης Morgan Κωνσταντουδάκης | Πρωτότυπη Μουσική: Ιωάννης Βουδούρης | Φωτισμοί: Αντώνης Morgan Κωνσταντουδάκης | Σκηνικά: Φωτεινή Αλεξοπούλου | Κοστούμια: Eva Doppelgänger
 | Κινησιολογία: Μαρία Στεφανίδου | Χορογραφία: Βασίλης Σκαρμούτσος | Επιμέλεια Μακιγιάζ: Ζηνοβία Ευθυμιάδη | Εκτέλεση Μακιγιάζ: Δήμητρα Σταυροπούλου | Make Up Artist: Χρύσα Μιχαηλίδου | Βοηθός Σκηνοθέτη: Μαίρη Άσπρου | Βοηθοί Παραγωγής και Επικοινωνίας: Ιωάννα Κουλοχέρη, Αντωνία Φουντή, Φωτεινή Αλεξοπούλου & Νεφέλη Συρίγου | Κινηματογραφικό Μέρος: Ομάδα NAIL | Φωτογραφίες: Σάκης Αναστασόπουλος | Ψυχολογική Ανάλυση Ρόλων: Ιάκωβος Σιανούδης & Εύη Καπασακαλίδη - Ψυχορροπία | Hair Styling Κινηματογράφησης: Χρήστος Νικολής & Χρύσα Μιχαηλίδου

Στο Studio Μαυρομιχάλη (Μαυρομιχάλη 134, Αθήνα, 2106453330) από τις 3 Οκτωβρίου κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:15 δείτε το CHAMELEON, ένα δικαστικό αστυνομικό δράμα από την Ομάδα THREE εμπνευσμένο από πραγματικά περιστατικά που συνέβαλαν στη διαμόρφωση ενός επίσημου ορισμού και προφίλ για τη γυναίκα κατά συρροή δολοφόνο στις Η.Π.Α.
Οκτώβριος του 1983. Η Μπέλα εργάζεται ως ιερόδουλη στο Μανχάταν της Νέας Υόρκης. Συλλαμβάνεται επ' αυτοφώρω, έχοντας μόλις σκοτώσει έναν πελάτη της, ο οποίος καταζητείται ως κατά συρροή δολοφόνος, με πολλά και φρικτά εγκλήματα στην πλάτη του. Οι δύο ντετέκτιβ που αναλαμβάνουν την υπόθεση, ο Ντέξτερ και η Σάντρα, βέβαιοι στην αρχή ότι η Μπέλα ενήργησε σε νόμιμη άμυνα, σκοντάφτουν σε κάποια στοιχεία που υποδεικνύουν την Μπέλα ως κατά συρροή δολοφόνο των πελατών της. Ζητούν τη βοήθεια του Άλεξ, του ψυχαναλυτή εγκληματιών του FBI. Η δουλειά της τριμελούς αυτής ομάδας δυσκολεύεται από το γεγονός ότι, στις αρχές της δεκαετίας του 80, σε ομοσπονδιακό επίπεδο, δεν έχει καθιερωθεί κανένα ενεργό προφίλ για τη γυναίκα κατά συρροή δολοφόνο. Οι δημόσιοι λειτουργοί που έχουν αναλάβει την υπόθεση είναι τρία επιπλέον «θύματα» της γοητευτικής κρατούμενης ή ο καθένας με τον δικό του τρόπο και για τον δικό του λόγο, προσπαθούν άδικα να την ενοχοποιήσουν;
Κείμενο: Σπύρος-Ανδρέας Παπαδάτος, Κωστής Μπασογιάννης | Σκηνοθεσία: Κωστής Μπασογιάννης | Διανομή: Μαρία Γιαννιώτη, Σπύρος-Ανδρέας Παπαδάτος, Μαργαρίτα Καρακάση, Γιάννης Κοκορέτσας | Σκηνογραφία: Στέλιος Κοτίδης | Video: Χρήστος Αποστολάκης | Φωτογραφία - αφίσα: Βαγγέλης Ρασσιάς | Υπόλοιπο υλικό: Μαξιμιλιανός Γκοντορόζα | Graphics: Guido Rafirantore | Προβολή-επικοινωνία: Νατάσα Παππά
Περισσότερα για την παράσταση θα βρείτε εδώ και συνεντεύξεις των συντελεστών εδώ.

Στις 15 του μήνα στο θέατρο Πρόβα κάνει πρεμιέρα το νέο άπαιχτο και ανέκδοτο έργο του Παναγιώτη Μέντη, Αναζήτηση, σε σκηνοθεσία Νίκου Σακαλίδη. Περισσότερα εδώ.

Η Ομάδα Σημείο Μηδέν, μετά την επιτυχημένη ολοκλήρωση του πρώτου κύκλου παραστάσεων (Μάρτιος-Απρίλιος 2018), παρουσιάζει εκ νέου το έργο του κορυφαίου Ιρλανδού συγγραφέα Σάμουελ Μπέκετ, Περιμένοντας τον Γκοντό. Η παράσταση θα παρουσιαστεί αρχικά στη Θεσσαλονίκη και συγκεκριμένα στο Θέατρο Αυλαία στο πλαίσιο των 53 ων Δημητρίων στις 7 και 8 Οκτωβρίου και στη συνέχεια θα επιστρέψει στην Αθήνα στο Νέο Χώρο του Θεάτρου Άττις (πλησίον μετρό Μεταξουργείου, 2103225207) όπου θα παρουσιάζεται κάθε Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή από τις 25 Οκτωβρίου 2018. Μετάφραση: Θωμάς Συμεωνίδης // Σκηνοθεσία: Σάββας Στρούμπος // Σκηνική Εγκατάσταση: Ηλίας Παπανικολάου // Φωτισμοί: Κώστας Μπεθάνης // Κατασκευή σκηνικού χώρου: Χαράλαμπος Τερζόπουλος, Απόστολος Ζερβεδάς // Χειριστής φωτός: Απόστολος Ζερβεδάς // Δραματολόγος: Μαρία Σικιτάνο // Photo credits: Αντωνία Κάντα // Δημιουργία αφίσας: Soul Design // Video & trailer credits: Χρυσάνθη Μπαδέκα // Επικοινωνία: Μαριάννα Παπάκη, Νώντας Δουζίνας // Ηθοποιοί: Έλλη Ιγγλίζ, Έβελυν Ασουάντ, Κωνσταντίνος Γώγουλος, Χρήστος Κοντογεώργης

Ο ηθοποιός και σκηνοθέτης Αλέξανδρος Λυκούρας, μετά τα Γραπτά Ίχνη που παίχτηκαν το 2015, στο Χώρο Τέχνης 14η Μέρα και στο Ιστορικό Αρχείο του Πολιτιστικού Ιδρύματος του Ομίλου Πειραιώς, παρουσιάζει από τις 27 Οκτωβρίου 2018 και κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 18:00, στο Από Μηχανής Θέατρο (Ακαδημου 13, Μεταξουργείο), το έργο Μάτια παντού - αναζητώντας τ’ αγαπημένα μάτια. Πρόκειται για έναν μονόλογος με θέμα τον έρωτα, μια μοναχική σκηνική αναζήτηση για την ανάγκη μας να βρούμε δυο αγαπημένα μάτια και να συνδεθούμε μαζί τους σε μια κοινή πορεία. Κείμενο, σκηνοθεσία, ερμηνεία: Αλέξανδρος Λυκούρας 
 // Δραματουργία: Παναγιώτα Κωνσταντινάκου // Βοηθοί σκηνοθέτη: Κανελλίνα Μενούτη, Ισμήνη Κωνσταντινοπούλου 

// Σκηνικά: Άννα Μαγουλιώτη
 // Κοστούμια: Μυρτώ Σαρμά // Επιμέλεια κίνησης: Αγγελική Τρομπούκη
 // Μουσική: Δημήτρης Σμαΐλης 
// Φωτισμοί: Γιώργος Αγιαννίτης // Φωτογραφίες: Κέλλυ Φίλιου

Ο 21ος αιώνας είναι ο πιο ενδιαφέρον αιώνας σε όλη την ιστορία της ανθρωπότητας. Σχεδόν κάθε τομέας της ανθρώπινης δραστηριότητας, από την πολιτική μέχρι τις επιστήμες, έχει αλλάξει και βελτιωθεί σημαντικά. Οι σύγχρονοι καλλιτέχνες έχουν επανειλημμένα χρησιμοποιήσει γλυπτά από την αρχαιότητα ως αφετηρία για την έμπνευσή τους.
Με τα νέα έργα του Micha Cattaui, ο καλλιτέχνης γεφυρώνει την αίσθηση της καλλιτεχνικής τελειότητας στην Αρχαία Ελλάδα και τη συγχωνεύει με τη σύγχρονη κοινωνία μας του μαζικού καταναλωτισμού. Το αποτέλεσμα είναι μια συνεργασία και μια συζήτηση μεταξύ τριών παρουσιάσεων των έργων, του γλυπτού, της «Pop» φωτογραφίας του γλυπτού και της λήψης του έργου σε περιβάλλον μουσείου, όπου το γλυπτό φαντάζει ξανά στο «φυσικό του περιβάλλον». Και οι τρεις παρουσιάσεις, παρότι βασίζονται στο ίδιο γλυπτό, επιτρέπουν μια διαφορετική πολιτική έκφραση στο κάθε έργο. Η Antiquity 2.0 ξεκίνησε την Ευρωπαϊκή της περιοδεία στο Monte Carlo, όπου ο Πρίγκιπας Αλβέρτος Β' του Μονακό εγκαινίασε την έκθεση, ακολούθησε η έκθεση στη γκαλερί Mirko Mayer στην Κολωνία της Γερμανίας και τέλος παρουσιάζεται στο σύνολό της στη ΔΛ gallery στον Πειραιά έως 27 Οκτωβρίου 2018 (Πέμπτη και Παρασκευή 12:00-20:00 και Σάββατο 12:00-17:00).

Στο Θέατρο - Ξενοδοχείο Μπάγκειον (Δωμάτιο 1510, Πλατεία Ομονοίας 18, 6947079356‬), από τις 15 Οκτωβρίου κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00, δείτε την παράσταση Ο Τζόαν Παντάν και οι θλιμμένοι τροπικοί.
Στο έργο του Ντάριο Φο «Ο Τζόαν Παντάν και η ανακάλυψη της Αμερικής» ο ομώνυμος ήρωας είναι ένας κατεργάρης νεαρός, ο οποίος κρύβεται σε ένα καράβι στο τελευταίο ταξίδι του Χριστόφορου Κολόμβου για την Αμερική, προκειμένου να γλιτώσει από την Ιερά Εξέταση. Αφού φτάσει στον Νέο Κόσμο, περνάει από πολυάριθμες περιπέτειες, ώσπου καταλήγει να γοητεύεται από την κουλτούρα των ιθαγενών Ινδιάνων και εν τέλει να γίνεται μέλος τους. Με αφετηρία τις περιπέτειες του Τζόαν Παντάν οι Ginger Creepers επιστρέφουν για να παρουσιάσουν τη νέα τους θεατρική παράσταση που βασίζεται μεν πάνω στο ανατρεπτικό κείμενο του Ντάριο Φο, αλλά συνδυάζεται και με τη δική τους οπτική, όπου η προσωπική διαδικασία αναζήτησης αποτελεί κύριο μέρος του αποτελέσματος. Κατά τη διάρκεια της παράστασης οι θεατές λαμβάνουν μέρος σε ένα νοητό και πολύπλευρο ταξίδι προσωπικής αναζήτησης που μπορεί να είναι από την Ισπανία προς τον Νέο Κόσμο, από την σημερινή κοινωνία προς την Αμερική των Ινδιάνων, ή από ένα άτομο προς ένα άλλο. Έτσι, μέσα από το καυστικό χιούμορ του νομπελίστα συγγραφέα, οι Ginger Creepers δημιουργούν ταυτόχρονα ένα σύστημα προσωπικών και οικουμενικών αποικιών.
Η παράσταση περιλαμβάνει τρία μέρη ξεκινώντας από το ισόγειο του Ξενοδοχείου Μπάγκειον όπου ο γκρουμ/Τζόαν Παντάν αφηγείται στους θεατές ιστορίες από την Ομόνοια και το Μπάγκειον. Η ξενάγηση συνεχίζεται σε χώρους του ξενοδοχείου. Και καταλήγουμε στην κυρίως παράσταση, στο αίθριο, σε ένα live ντοκιμαντέρ, το ντοκιμαντέρ του Τζόαν Παντάν.
Σύλληψη/Μετάφραση/Διασκευή: Ginger Creepers (Χρ. Καπενής-Γρ. Χατζάκης) | Σκηνοθεσία: Γρηγόρης Χατζάκης | Σκηνικά: Ζωή Αρβανίτη | Κοστούμια: Lila Nova | Σχεδιασμός Ήχου: Βύρων Κατρίτσης | Τραγούδι Παράστασης: Blaine L. Reininger (Tuxedomoon) | Βοηθός σκηνοθέτη: Κική Μπαρμπαβασίλογλου | Φωτογραφίες: Φίλιππος Μαργκαλιάς | Γραφιστική Επιμέλεια: Michelangelo Bevilacqua | Δημόσιες σχέσεις και επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη | Ερμηνεύει ο Χρήστος Καπενής
Περισσότερα για την παράσταση εδώ

Στην ENIA Gallery ως τις 27 Οκτωβρίου μπορείτε να δείτε: την έκθεση Back to basics: Painting σε επιμέλεια Άρτεμις Ποταμιανού όπου συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Jackie Berridge, Marian Wijnvoord, Βαγγέλης Γκόκας, Γιώργος Γύζης, Νίκος Καναρέλης, Γιάννης Λασηθιωτάκης, Νίκος Σαμαράς, Πάνος Φαμέλης και Μανταλίνα Ψωμά, την Sublime and Repress σε επιμέλεια Alexander Mood όπου προβάλλονται έργα των: Juje Collective, Amélie Laurence Fortin, Dan Lageryd, Hanna Marno, Alexander Mood, Artemis Potamianou, Petri Saarikko/Aukea, Ella Tahkolahti, Mathieu Valade και Annelie Wallin και την ατομική έκθεση του Andreas Marti, What Comes Around Goes Around.


Η Καλλιτεχνική Εταιρεία Labillusions και η Helix Theatre, στις 8 Οκτωβρίου 2018 θα παρουσιάσουν στο Θέατρο Σημείο (Χαριλάου Τρικούπη 4. πίσω από το Πάντειο Πανεπιστήμιο, Αθήνα, 2109229579) το έργο του Hugo Claus Ζιλ και η Νύχτα σε σκηνοθεσία και ερμηνεία του Νίκου Χατζηπαπά. Αναφέρεται στο φαινόμενο Ζιλ Ντε Ραι (1404-1440), Στρατάρχη της Γαλλίας και συντρόφου της Ζαν ντ' Αρκ. Η μοναδικότητα και κυρίως το μυστήριο της προσωπικότητάς του Ζιλ Ντε Ραι είναι φυσικό να ερεθίσουν την περιέργεια και να εξάψουν την φαντασία πάσης φύσεως καλλιτεχνών μεταξύ των οποίων και του Ούγκο Κλάους. Το τέρας που ονομάζεται Ζιλ ντε Ραι αντίθετα με τον Μαρκήσιο ντε Σαντ, που εύκολα θα υποστήριζε κανείς ότι ωχριά μπροστά του, είναι ένα πρόσωπο εντελώς άγνωστο στην Ελλάδα. Πρόκειται για την απολογία του Ζιλ ντε Ραι στο εκκλησιαστικό δικαστήριο της Νάντης που τον καταδίκασε σε θάνατο με αγχόνη και πυρά το 1440. Στην υπόθεση αυτή, το Καλό και το Κακό συνυπάρχουν μέχρι συγχύσεως. Η συγκλονιστική απολογία του Ζιλ Ντε Ραί, ενώπιον της Ιεράς Εξέτασης και η δημόσια εξομολόγηση του, αποτελεί ένα ανελέητο κατηγορώ, που τον οδηγεί στην έσχατη ταπείνωση και τον βίαιο εκμηδενισμό. Τα πρακτικά αυτής της δίκης έχουν σωθεί στο ακέραιο όπως άλλωστε και τα αντίστοιχα της πολιτικής δίκης, που όμως έχουν μικρότερο ενδιαφέρον και μεταφέρθηκαν από τα λατινικά στα Γαλλικά από τον Pierre Klossowski. Εκεί είναι συγκεντρωμένα μαζί με τις καταθέσεις των μαρτύρων, ένα αναλυτικό χρονολόγιο, μία μεγάλη εισαγωγή και σημειώσεις του Georges Bataille σε έναν τόμο που κυκλοφόρησε το 1965 με τη δική του εκδοτική επιμέλεια. Μετάφραση: Μαρία Ευσταθιάδη // Σκηνοθεσία-Ερμηνεία: Νίκος Χατζηπαπάς // Συμμετοχή: Πάνος Λαμπρίδης // Γλυπτό: Κωστής Παπαδόπουλος // Μουσική Επιμέλεια: Ελίζα Χατζηπαπά // Βοηθός Σκηνοθέτη: Νέλη Αλκάδη // Φωτογραφήσεις: Κλεοπάτρα Σάρλη // Εκτέλεση Κοστουμιών: Λίτσα Κυρίτση // Δημόσιες Σχέσεις: Χρύσα Ματσαγκάνη // Διεύθυνση Παραγωγής: Κατερίνα Βαρδακαστάνη // Βοηθός Παραγωγής-Βοηθός PR: Ράνια Παπαδοπούλου. Κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 20:30. Η παράσταση είναι κατάλληλη άνω των 18 ετών

Στις 13 Οκτωβρίου στις 20:30, στο Οινοποιείο Πέτρου (Λεωφ. Μαραθώνος 72, Παλλήνη) δείτε τη θεότρελη κωμωδία εποχής, Ράβε Ξήλωνε, της Εβίτας Ασλανίδου και του Γιώργου Ζώτου σε σκηνοθεσία Χάρη Μαυρουδή.
Λονδίνο, 1900. Ανάμεσα στις οικογένειες του Δούκα του Λάνκαστερ και του Μαρκησίου του Ανζού κρύβονται πολλά και θανάσιμα μυστικά: Κρυφοί έρωτες, οικονομικές διαφορές, συζυγικές απιστίες, ρεβανσισμοί... Μυστικά που κρέμονται από μια λεπτή κλωστή για να μην βγουν στη φόρα. Όμως η κλωστή αντέχει, κι αντί να κοπεί αρχίζει να ξηλώνει όλο το ρούχο αποκαλύπτοντας τη γυμνή αλήθεια. Και τότε ο ετήσιος χορός της Λαίδης Θριμπλάνκετ, ένα πολυαναμενόμενο γεγονός για την υψηλή κοινωνία, θα καταλήξει σε πεδίο μάχης. Σύμφωνα με τους κανόνες της αριστοκρατίας ασφαλώς. Κανένα μαλλιοτράβηγμα, καμία παρεκτροπή.
Παίζουν με σειρά εμφάνισης: Ματαράγκας Παναγιώτης, Καλογερέα Λίτσα, Χαλκιάς Δημοσθένης, Τσιάμη Ευτυχία, Τζανακάκης Στέφανος, Νικολουδάκης Νίκος, Μπότση Άννα, Φράγγος Αριστοτέλης, Γαβαλά Μαρία, Φωκάς Λάζαρος, Ασλανίδου Εβίτα

Προλαβαίνετε να δείτε την παράσταση Μενεξέδες και Ζουμπούλια (Μια παράσταση γι’ αυτό που μένει) στο θέατρο Θησείον-ένα θέατρο για τις τέχνες (Τουρναβίτου 7, Ψυρρή, 2103255444 & 6936159929) κάθε κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 19:00.
Στην αίθουσα αναμονής κάποιου αεροδρομίου και με αφορμή την καθυστέρηση της πτήσης τους, πέντε ηλικιωμένοι επιδίδονται σε ένα περίτεχνο γαϊτανάκι αναμνήσεων, ξεδιπλώνοντας τις ζωές μιας ολόκληρης γενιάς μέσα από τη δουλειά, τα ταξίδια, τους μεγάλους έρωτες και τα παιδικά τους χρόνια, παραθέτοντας εναλλασσόμενες εικόνες γεμάτες από το χρόνο που έφυγε, μα και γι' αυτόν που μένει. Το «Μενεξέδες και Ζουμπούλια» είναι μια αισιόδοξη παράσταση για την ομορφιά του τέλους και τη σπουδαιότητα της αρχής, για την καθημερινότητα της άνοιας και την ανάγκη για επικοινωνία.
Κείμενο-Σκηνοθεσία: Νότης Παρασκευόπουλος | Κίνηση: Γιάννης Πολύζος | Σκηνικά: Μυρσίνη Μανέτα | Επιμέλεια Κοστουμιών: Κωνσταντίνα Μαλτέζου | Σχεδιασμός Φωτισμών: Νίκος Ζαΐρης | Κατασκευή Κοστουμιών: Ευαγγελία Τσιούνη | Κατασκευή Σκηνικού: Γεράσιμος Μαλτέζος | Φωτογραφίες-Βίντεο: Γιώργος Χαρίσης | Οπτική Επικοινωνία: Νίκος Γαζετάς | Ηθοποιοί: Γιάννης Αννούσης, Μαρίνα Κουτρούμπα, Μάνος Κωστής, Κωνσταντίνα Μαλτέζου, Πετρούλα Μαντζουκίδου, Τάσος Τζιβίσκος

Δείτε την παράσταση Σήμερα ξύπνησα παιδί… που βασίζεται στα έργα του Έρμαν Έσσε για δεύτερο χρόνο στο θέατρο Faust (Καλαμιώτου 11, Αθήνα, 2103234095) κάθε Σάββατο στις 18:00 και Κυριακή στις 20:00.
Ένα παιδί έρχεται στον κόσμο. Το αιώνιο ερώτημα, που ταλανίζει τις ψυχές των ανθρώπων «πού βρίσκεται τελικά η ευτυχία;» έρχεται να θέσει ο μικρός Αύγουστος, μια απορία που διχάζει ένα παιδί, το οποίο αγνοεί τα δεινά αλλά και την χαρά που του επιφυλάσσει η ζωή. Σαν από μηχανής θεός, εμφανίζεται ο νονός του παιδιού και ζητά από την μητέρα του να κάνει μία και μόνο ευχή για τον γιο της, την οποία και πραγματοποιεί. Όλοι αγαπούν τον Αύγουστο και νιώθουν μια περίεργη έλξη όταν βρίσκονται κοντά του. Όταν ο Αύγουστος μεγαλώνει, γνωρίζει μια άσωτη ζωή επιθυμιών, ηδονών, δίχως όνειρα, με παροδικά σχέδια, τα οποία για έναν παράδοξο λόγο δεν μένουν ανεκπλήρωτα. Είναι όμως ευτυχισμένος; Μήπως αυτή η ζωή, δίχως όρια, που κάνει, δεν είναι η ευτυχία, αλλά η οδυνηρή παραπλανητική πραγματικότητα; Το λουλούδι που άνθισε στην ψυχή αυτού του παιδιού, θα μαραθεί και ίσως τότε καταλάβει πως η αληθινή ευτυχία δεν βρίσκεται στην αγάπη και τον θαυμασμό που εισπράττει από τους συνανθρώπους του, αλλά στην αγάπη που εκείνος τους παραχωρεί.
Σκηνοθεσία: Ομάδα Αντιστροφή | Σκηνοθετική Επιμέλεια: Κωνσταντίνος Μουταφτσής | Πρωτότυπη Μουσική: Αθηνά Ξανθάκου | Φωτογραφία: Σπύρος Περδίου | Σκηνικά: Νάσια Πλέτση | Πρωταγωνιστούν: Δανάη Καρρά, Κύρα Καρυτινού, Φιλίππα Σκούρτη, Αλεξία Στολιδάκη | Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού ( A-Priori )
Περισσότερα για την παράσταση θα διαβάσετε εδώ

Η επιτυχημένη παράσταση Ο Καναδάς είναι ένα συναίσθημα που δεν μοιάζει με καλοκαίρι σε ελληνικό νησί επιστρέφει στο θέατρο ΜΠΙΠ της Κυψέλης (Κυκλάδων και Αγίου Μελετίου 25, Κυψέλη, 2130344074) στις 22 Οκτωβρίου, μόνο για δέκα παραστάσεις, Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00.
Μια παράσταση που εμπνέεται από ένα διήγημα της βραβευμένης με Νόμπελ (2013) Καναδής Άλις Μονρό, ένα ποίημα του Άγγλου ρομαντικού ποιητή Γουίλιαμ Γουόρντσγουορθ, ένα τραγούδι των Μπητλς, ένα σκίτσο του Πικάσο. Με βασικό θέμα τη φιλία και τον έρωτα με πρωταρχικό δίλημμα την αναζήτηση της ελευθερίας ή της ευτυχίας, η παράσταση είναι μια σχεδόν κινηματογραφική αφήγηση στη σκηνή της ζωής τριών προσώπων. Ενός νεαρού ζευγαριού, που προσπαθεί να τα βγάλει πέρα σε μια λασπωμένη φάρμα στην εξοχή του Καναδά και της πιο μορφωμένης ώριμης γειτόνισσάς τους, που έχασε πρόσφατα τον σύζυγό της κι επιστρέφει από ένα παρηγορητικό ταξίδι στην Ελλάδα. Το ελληνικό καλοκαίρι και η βροχή, η αγροτική ζωή και η ποίηση, οι λαϊκές μπαλάντες και η ποπ μουσική, η ανδρική σιγουριά και η γυναικεία αμφιβολία, η ωριμότητα και η νεανική ορμή, δημιουργούν τον καμβά των συναισθημάτων. Τελικά ποιο συναίσθημα είναι ο «Καναδάς» και ποιο «το καλοκαίρι σε ελληνικό νησί»;
Σύλληψη-δραματουργία-σκηνοθεσία: Μαριτίνα Πάσσαρη | Σκηνικά-κοστούμια: Ολυμπία Σιδερίδου | Επιμέλεια μουσικής και ήχων: Νίκος Σαββάτης | Φωτισμοί: Αργύρης Θέος | Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Κόκου | Φωτογραφίες πρόβας: Μαρίλη Ζάρκου | Φωτογραφίες παράστασης Άγγελος Παππάς | Παίζουν: Μαριλένα Γερμανού, Τάσος Κορκός, Μαριτίνα Πάσσαρη | Παραγωγή: RM LIGHT  | Επικοινωνία: Ευαγγελία Βασιλείου

Κυκλοφόρησε το νέο άλμπουμ του συγκροτήματος Γουρούνια στο διάστημα (για την μπάντα και μια προηγούμενη δουλειά τους είχαμε γράψει πριν κάτι μήνες) με τίτλο Εκεί που ο χρόνος δεν υπάρχει. Ο δίσκος κατεβαίνει δωρεάν εδώ!

ΔΩΡΑ - Κλικ σε εκείνο που θέλετε για πληροφορίες και συμμετοχές
΄΄Εξι τίτλοι από τις εκδόσεις ΕλκυστήςΌταν έπεσε η μάσκα, Κωνσταντίνας ΜαλαχίαΤο μαγικό καράβι των Χριστουγέννων, Θάνου ΚωστάκηΗ λέσχη των φαντασμάτων, Κυριακής ΑκριτίδουΟ αστερισμός των παραμυθιών, Λίτσας ΚαποπούλουΟ Κάγα Τίο... στην Ελλάδα, Καλλιόπης ΡάικουΠαζλ γυναικών, Σοφίας Σπύρου
Το μονόγραμμα του ίσκιου, Βαγγέλη ΚατσούπηΗ μάγισσα Θερμουέλα σε κρίση, Χριστόφορου ΧριστοφόρουΠλάτωνας κατά Διογένη ΛαέρτιοΚαι χορεύω τις νύχτες, Γαβριέλλας ΝεοχωρίτουΑιθέρια: Η προφητεία, Παύλου ΣκληρούΠορσελάνινες κούκλες, Δέσποινας ΔιομήδουςΆπροικα Χαλκώματα, Γιώργου Καριώτη
Το δικό μου παιδί!, Γιώργου ΓουλτίδηΟι Σισιλιάνοι, Κωνσταντίνου ΚαπότσηΜέσα από τα μάτια της Ζωής!, Βούλας ΠαπατσιφλικιώτηΖεστό αίμα, Νάντιας Δημοπούλου
Η Αμάντα Κουραμπιέ, η μαμά μου, Ελένης ΦωτάκηΟι κυρίες και οι κύριοι Αριθμοί, Κωνσταντίνου ΤζίμαΔεύτερη φωνή Ι, Γιάννη Σμίχελη