Εγγραφή στο newsletter για να μη χάνετε τίποτα! *** Φωνή τέχνης: Έχουμε πρωτιές! *** Δωρεάν διπλές προσκλήσεις! *** Κατεβάστε ΔΩΡΕΑΝ e-books ή διαβάστε λογοτεχνικά κείμενα σε πρώτη δημοσίευση ΕΔΩ! *** Αν σας αρέσει το θέατρο –παρακολουθείτε όλα τα είδη– ή έχετε άποψη για μουσικά άλμπουμ ή για ταινίες ή διαβάζετε λογοτεχνικά έργα κτλ. και επιθυμείτε να μοιράζεστε τις εντυπώσεις σας μαζί μας, επικοινωνήστε με το koukidaki. Αρθρογράφοι, κριτικογράφοι, άνθρωποι με ανάλογη κουλτούρα ζητούνται! *** Δείτε τις ημερομηνίες των προγραμματισμένων κληρώσεων στη σελίδα των όρων.
ΚΕΡΔΙΣΤΕ ΒΙΒΛΙΑ ακολουθώντας τους συνδέσμους. Μυθοπλασίες: Έξι τίτλοι των εκδόσεων Ελκυστής * Ασμοδαίος * Ετοιμόρροποι: Αναζητώντας τα μυστικά της σύντηξης * Ο κύριος Σάλβο και η πριγκίπισσα που ταξίδεψε στο φως * Ταξίδι προς την ελευθερία: Αξίζει(;!) * Η εφημερίδα της λέσχης των φαντασμάτων * Άμμος και Λιανή = Αμμουλιανή * Στο Camping: Πυρ, γυνή και θάλασσα ** Διηγήματα: Η ενδεκάτη εντολή * Ακατάσχετη ψυχορραγία ** Ποίηση: Τριθέκτη Ώρα * Οδυσσέας * Ναι, αρνούμαι * Ανθρακωρύχοι ψυχών

Το καταραμένο παιδί

Φωτογραφίες συντάκτριας από την αφίσα της παράστασης Το καταραμένο παιδί και τη στιγμή της υπόκλισης του θιάσου

Το καταραμένο παιδί
στο θέατρο Arroyo, του Honore de Balzac, σε θεατρική διασκευή, απόδοση και σκηνοθεσία των Λάζαρου Βαρτάνη και Στέφανου Παπατρέχα. Παίζουν: Λάζαρος Βαρτάνης, Στέφανος Παπατρέχας, Βασιλική Γεωργικοπούλου, Θωμάς Θάνος, Ιωάννα Παπακωνσταντίνου.

Ένα έργο από τον πιο σημαντικό μυθιστοριογράφο όλων των εποχών, που καταπιάνεται με βαθιά ριζωμένες αντιλήψεις και νοοτροπίες των ανθρώπων που ζούσαν στον μεσαίωνα. Πατριαρχία, διαφθορά, υποταγή, χειραγώγηση, έπαρση της εξουσίας, προκαταλήψεις και θρησκευτικοί πόλεμοι.
Blogger Widgets

Coffee time

Γιώτας Ιωαννίδου Coffee time και φωτογραφία της ίδιας

Το Coffee time το έγραψα το 2012. Ήταν το πρώτο ολοκληρωμένο μου πεζό, πριν μπω στην εποχή των ιστορικών μυθιστορημάτων που ακολούθησαν, Σοχούμ (εκδόσεις Αιώρα, 2017) και Ίσκιλι (εκδόσεις Αφοί Κυριακίδη, 2020). Μητέρα τότε με πολύ μικρά παιδιά, φρέσκια ακόμα στην εμπειρία της οικογένειας, πήγαινα πολύ συχνά σε πάρκα και πλατείες, όπου συναντούσα και παρατηρούσα γύρω μου γυναίκες ρουφηγμένες από τις πολλές υποχρεώσεις που είχαν αναλάβει λόγω γάμου, οικογένειας, παιδιών, εργασίας. Ήταν ένα ειδικό «ρούφηγμα», που κυρίως σε γυναίκες το είχα δει. Στραγγισμένες από την εξουθένωση ως πολυεργαλεία οι γυναίκες αυτές μου προκαλούσαν θλίψη. Προφανώς υπήρχε από κάτω και ο φόβος, μην καταλήξω κάποια στιγμή κι εγώ έτσι.

Οι αγροτικές ηθογραφίες του μεγάλου ρεαλιστή ζωγράφου Μιλέ

Μιλέ [Φθινόπωρο]

Ο Ζαν Φρανσουά Μιλέ [Jean-François Millet] γεννήθηκε στο αγροτικό χωριό Γκρουσί της Νορμανδίας το 1814. Οι ιερείς του χωριού του καθοδήγησαν τη διαπαιδαγώγησή του, διδάχθηκε λατινικά ενώ μελέτησε σημαντικούς συγγραφείς. Βοηθούσε τον πατέρα του στις αγροτικές εργασίες και εξοικειώθηκε με όλες τις φάσεις της αγροτικής ζωής. Έμαθε να αλωνίζει, να λιχνίζει, να οργώνει, να σπέρνει. Όλα αυτά ήταν τα βασικά βιωματικά μοτίβα που χαρακτήρισαν αργότερα τις ρεαλιστικές συνθέσεις του. Το 1833 ο πατέρας του τον έστειλε στο Χερβούργο για να σπουδάσει την προσωπογραφική τέχνη, ενώ με το επίδομα που του παρείχαν κάποιοι ζωγράφοι που είχαν διακρίνει το ταλέντο του μετακόμισε το 1837 στο Παρίσι. Σπούδασε στην École des beaux-arts με δάσκαλο τον Πολ Ντελαρός. Ένας πίνακας του έγινε δεκτός στο Παρισινό Σαλόνι του 1840. Παντρεύτηκε, αλλά η πρώτη γυναίκα του πέθανε από φυματίωση στο Παρίσι και ο Μιλέ επέστρεψε στο Χερβούργο για να ξεκινήσει καριέρα ως προσωπογράφος, που ήταν οικονομικά αποδοτικό. Παντρεύτηκε δεύτερη φορά στη Χάβρη την Κατρίν Λεμέρ, με την οποία απέκτησαν εννέα παιδιά. Στη Χάβρη ζωγράφισε πορτρέτα και προσωπογραφικές μινιατούρες.

Η γέννηση ενός φασίστα: Η απολογία του Θεόφιλου Τσάφου

Φωτογραφίες συντάκτριας από την παράσταση Η γέννηση ενός φασίστα, το φυλλάδιο και τη στιγμή της υπόκλισης

Η γέννηση ενός φασίστα: Η απολογία του Θεόφιλου Τσάφου
, στο θέατρο Μικρός Κεραμεικός, σε σκηνοθεσία Γιώτας Κουνδουράκη, κείμενο από τον Νίκο Κούνδουρο, με τον Νίκο Πανόπουλο στη σκηνή, σε έναν απαιτητικό μονόλογο, βασισμένο σε πραγματικά γεγονότα.

Η Jane Birkin, ο George Harrison, η ψυχεδέλεια και το Wonderwall

Το εξώφυλλο του δίσκου Wonderwall Music και αφίσες της ταινίας και του DVD

Το 1995, το βρετανικό συγκρότημα των Oasis απέκτησε διεθνή φήμη με το επιτυχημένο single Wonderwall. Ο συνθέτης Noel Gallagher είχε αρχικά δώσει στο τραγούδι τον τίτλο Wishing Stone εξηγώντας αργότερα ότι ένας wonderwall είναι ο «φανταστικός φίλος που θα έρθει να σε σώσει από τον εαυτό σου». Ωστόσο, οι θαυμαστές των Beatles δύσκολα έπεσαν θύματα αυτής της ιστορίας, γνωρίζοντας πολύ καλά ότι οι Oasis ήταν μεγάλοι θαυμαστές των Fab Four. Στα αφτιά τους, το Wonderwall είχε σαφώς τις ρίζες του στο album Wonderwall Music του George Harrison (το ομολόγησε άλλωστε και ο Noel Gallagher), που αποτελούσε το soundtrack της ταινίας Wonderwall του 1968.

Τα δώρα

Κέλλυς Ρίζου Τα δώρα

Τούτο δω το παραμύθι, από το εξώφυλλο και μόνο, με κέρδισε από την πρώτη στιγμή που έφτασε στα χέρια μου. Διάβασα την ιστορία μια και δυο και τρεις φορές και είμαι έτοιμη να τη μοιραστώ μαζί σας, γιατί πραγματικά είναι μοναδική, είναι ξεχωριστή και ικανή να προσφέρει πολλά χαμόγελα χαράς και ευτυχίας!

Ελάτε μικροί μου φίλοι να μοιραστούμε μια ακόμα χριστουγεννιάτικη ιστορία, γιατί όσες κι αν παρουσιάσουμε, ποτέ δεν είναι αρκετές!

Από πού κι ως πού Άρτα;

Γιώργου Ζώτου

Πίνακας Θανάση Λάλα [Εndurance of the heart, metal and plexi glass]

Το 625 π.Χ. ιδρύθηκε η πόλη της Αμβρακίας από κάποιον ή κάποια που (μπορεί και να τον/την έλεγαν) Άμβρακα ή Αμβρακία – δεν θα κολλήσουμε εκεί καθότι έχει πολύ μικρή σημασία.
Η πόλη θέριεψε στην αρχή από τους Μακεδόνες κι έπειτα, το 295 π.Χ., ο Πύρρος την έκανε πρωτεύουσα του Βασιλείου της Ηπείρου.
Φτάσαμε στο 167 π.Χ. όταν οι Ρωμαίοι υπόταξαν την πόλη, την λεηλάτησαν και με το χτίσιμο της Νικόπολης, το 31 π.Χ., η περιοχή εγκαταλείφθηκε.
Πέρασαν χίλια χρόνια ώστε να κάνει την επανεμφάνισή της η πόλη, αυτή τη φορά ως Arta.

Συνέντευξη με τον Μιχάλη Πούγουνα

(ή αλλιώς: Ο άνθρωπος που έκανε το σκοτάδι τέχνη και τη μουσική καταφύγιο)


Μιχάλης Πούγουνας

Δεν χρειάζεται να ξέρεις πολλά για να αναγνωρίσεις την παρουσία του Μιχάλη Πούγουνα στην ελληνική underground σκηνή – αρκεί να ακούσεις λίγες νότες, να δεις λίγες εικόνες ή απλώς να θυμηθείς ένα σκοτεινό stage κάπου στα 80's, τότε που τον γνώρισα, ένα καλοκαιρινό βράδυ στην Καλλιθέα. Από τους Flowers of Romance μέχρι τους New Zero God, από το βιομηχανικό χάος των Nexus μέχρι τις εικόνες του κινηματογράφου και τις λέξεις των βιβλίων του, ο Πούγουνας είναι ένας άνθρωπος που δεν έμεινε και δεν μένει ποτέ ακίνητος. Συναντήθηκα μαζί του για μια κουβέντα χωρίς φίλτρα, χωρίς πρόγραμμα, απλώς για να ακούσω την ιστορία ενός φίλου από τα παλιά, που έμαθε να δημιουργεί από ένστικτο, να αλλάζει –χωρίς να χάνει– τον πυρήνα του και να παραμένει πάντα παρών, εκεί όπου χτυπάει η καρδιά της σκοτεινής σκηνής.

Η Παμφίλη

Γιώργου Αλεξανδρή

Έργο Λίλας Στεργιοπούλου [Μικτή τεχνική σε χαρτί]

Κόκκινη ανατολή, των ονείρων
το πρώτο της Παμφίλης σκίρτημα
κι ανέμου γλυκοφύσημα οι πειρασμοί
φυγής στ' απόκοσμα και τα ιερά.

Ο γαλάζιος πρίγκιπας

Γεωργίου Κονίδη

Πίνακας Άλκηστις Παντοπούλου

Ο γαλάζιος πρίγκιπας έκλαψε.
Το δάκρυ του κύλησε στο τρυφερό δέρμα του λαιμού του και έσταξε στο ξερό χώμα.
Τότε η βροχή έγινε πιο δυνατή και το ρυάκι έγινε ποτάμι και το ποτάμι χείμαρρος που έπληξε και κατέστρεψε τα πάντα στο πέρας του.
Ο ουρανός άγγιξε τη γη και εγώ εσένα.
Σαν βγήκε το ουράνιο τόξο, η βροχή σταμάτησε,  το χώμα ρούφηξε το νερό και ξεράθηκε – μόνο υγρό το μέρος που έπεσε το δάκρυ του πρίγκιπα.
Τα χέρια σηκώθηκαν προς τον ουρανό, χιλιάδες χέρια που ζητούσαν οίκτο.
Τον οίκτο που όμως δεν αξίζαν.
Μία βροχή διαφορετική από τις άλλες επάνω στα χέρια που έλιωσαν και έμειναν μόνο κομμάτια σάρκα και κόκκαλα φαγωμένα λες και η βροχή δεν ήταν νερό μα οξύ.
Ο ουρανός, χωρίς να ξέρει αυτό το μαρτύριο, παρέμεινε γαλάζιος.